原標題：農民畫的基因根脈始終在民間

日前，國家藝術基金2023年度傳播交流推廣資助項目“新時代美麗鄉村農民畫展”在青島舉行。此次展覽展出的160幅作品主題鮮明、內容豐富、形式多樣，是近年來中國農民畫創作成果的一次集中展示。

縱覽這些參展作品不難發現，它們既散發著濃濃的原生態的“土味兒”，又反映了新時代中國農村的火熱生活——《環境好生態美》《美麗漁鄉象山港》表現了鄉村生態文明建設的喜人成果，《紅土地》《古寨春滿園》描繪了風景如畫、恬靜優雅的田園風光，《彝鄉仙果奔小康》《小康路上又豐年》記錄了鄉村振興的美好瞬間和農村群眾致富奔小康的生動足跡。這些既充滿原生態氣息又頗具專業藝術水準的作品，彰顯了農民畫特有的藝術魅力，展示了中國農民畫全新的藝術風貌，昭示著一度被商業化浪潮過度影響的農民畫藝術，正在重新回歸民間性并煥發出新的藝術活力。

回顧歷史，大規模的農民畫創作始于20世紀50年代。不同于如今的美術創作，當時畫農民畫是一種由國家倡導、主流媒體推動、農民廣泛參與的群體性藝術活動。從1958年起，全國先后有100多個縣開展了有組織的農民畫創作，典型者如江蘇邳縣（今江蘇省邳州市）、河北束鹿（今河北省辛集市）、陜西戶縣（今陜西省西安市鄠邑區）、上海金山等，形成了新中國文藝史上獨特的美術現象。

改革開放后，農民畫的發展進一步趨于多元化，形成了特征鮮明的地域性畫派畫風，如以抽象浪漫著稱的束鹿農村壁畫（編者注：此處的“束鹿農村壁畫”為美術史上的概念）、延續了現實主義和寫實風格的戶縣農民畫（編者注：此處的“戶縣農民畫”為美術史上的概念）、以現代主義風格見長的金山農民畫。

21世紀以來，農民畫的創作主體日趨多元化，除了原來的農民畫師，大學老師、職業畫家甚至外國藝術家，都開始參與農民畫創作。同時，隨著市場經濟的繁榮，許多農民畫創作進入商業化運作的軌道，農民畫的風格和內容開始跟著市場走，而不再跟著創作者的內心走。

過度商業化導致農民畫規模化生產復制盛行，帶來的結果是千畫一面、原創性缺失、作品藝術水準下降。過度商業化還導致創作主體多元化。創作主體多元化雖然擴大了農民畫傳承者的隊伍，豐富了農民畫的藝術形式，但也帶來不少問題，比如很多創作者并非生活在農村，脫離農業文化語境的創作，割裂了農民畫的文化根脈，造成一些農民畫作品原生性不足。另外，一些農民創作者，缺乏專業指導，創作觀念落后，繪畫語言貧乏，作品缺乏創新性，越來越難以滿足現代人的審美需求。

任何藝術都有其存在的獨特環境。一種藝術，脫離原來的社會土壤，就會丟失原本的文化基因，導致形式的內卷和異化。客觀地講，導致農民畫陷入轉型困境的原因是多方面的，涉及審美、實踐、創作形式、表現主題等各方面的因素，這些因素制約了農民畫藝術價值、文化價值、實踐價值、社會價值的發揮。

在此情形下，農民畫何去何從、如何轉型？

作為一種誕生于民間的藝術形式，農民畫蘊含著中華文明禮俗交融的情感內質，具有稚拙、天真、艷麗、生動、原生、空靈的藝術魅力。它既是中華民族獨特藝術思維、藝術風格的體現，也是中華民族生產方式和生活模式的藝術表達。不管創作主體如何變化，農民畫的創作者都應堅守藝術初心，農民畫創作都不應脫離生產生活一線。

從文化史的角度看，中國農民畫是一種基于多元審美和身份互動，處于持續變化中的文藝形式。在未來的發展中，農民畫創作者應致力于從不同視角抒發生活激情，表達藝術感受，用作品為不同社會群體進行審美對話搭建橋梁，如此既能延續農民畫大眾參與的創作形式，又能進一步強化中國農民畫的人民性特征。

從創作內容看，描繪農業生活和農村文化景觀，反映農民、農村、農業的變遷是農民畫始終不變的內容。新中國每一次社會變革，每一次文化和經濟轉型，都會投射到農民畫作品中。當前，隨著鄉村振興戰略的實施，農業和農村迎來了又一次轉型。這種轉型會讓農村的社會結構、生產結構、生活方式發生根本性變革，同時也為農民畫的轉型、創新和發展提供了重要契機。從宏觀層面看，為鄉村振興賦能，提振農民的文化自信，應成為新時代農民畫創作和發展的行動指南。從微觀層面看，農民畫創作技法、創作視角等的改變要跟得上農村社會變遷的速度，農民畫作品要更加符合現代人的審美情趣。

總之，誕生于鄉土中國、植根于民間文化、與鄉村社會的變遷緊密聯動，既是農民畫特殊的文化基因，也是其區別于其他藝術形式的顯著特征。農民畫的當代轉型應在日新月異的新農村建設中找到落筆處、發力點，在發現鄉村之美中重拾藝術靈感、重建情感依托，在新時代中華優秀傳統文化傳承發展的大環境中賡續基因。

（作者：牛樂，系西北民族大學美術學院教授）

(責編：王連香、李楠樺)