自8月18日電影《學爸》上映以來，#電影學爸# #學爸#等話題閱讀量破4億，討論不斷升溫。該片把“雞娃”的現實問題搬上大銀幕，引發觀眾思考，由此也引發社會熱議。觀眾紛紛留言：“這就是我們的狀態，‘雞娃’，‘雞’自己”“想讓孩子不落后，又想讓他開心，兩難哪”“可以說，這部電影適合所有人去看，因為都曾是孩子，因為都有爸媽”……

由黃渤監制、主演，蘇亮兼任編劇、導演，單禹豪、閆妮、張鈞甯、張子賢等主演的《學爸》，圍繞4組家庭群像，以孩子的幼升小為主線，聚焦“內卷與躺平”“焦慮與和解”等當下較具熱度的現實議題，展現出典型的中國家庭面貌，探討了現代社會的親情關系與個體成長的同時，也在現實基調的外殼下包裹了治愈與和解的內核，試圖在困境中找尋答案，傳遞治愈能量，給予觀眾情緒松綁。

細膩鏡頭引發共鳴

為了孩子升入名校，以雷大力（黃渤飾）為代表的家長在不計后果地付出，孩子們被強迫著拼命“內卷”，所有家庭都在走向失控。《學爸》以其飽滿的情感和生動的沖突，深刻地勾勒出主人公的內心世界。雷大力的奮斗和付出，仿佛是萬千家庭的鏡子，讓人們對面臨的艱辛有了更加真實的體會。

作為編劇、導演，蘇亮以細膩的鏡頭語言，去捕捉人物情感的微妙變化。從雷大力與兒子的親情交流，到他們與朋友之間的真摯友情，每一幕都讓人有情感共鳴。蘇亮在接受《中國新聞出版廣電報》記者采訪時透露：“雖然這一題材中所面臨的問題離我還有一段距離，但離我的生活很近，身邊幾乎所有的父母都會面臨這件事，看了太多、聽了太多家長在面對這一問題時的困苦、荒誕、心酸、可笑，甚至有時不可思議，復雜情緒交織在一起，為《學爸》創作提供了基礎。”

為了收集豐富的一手素材，蘇亮經常在小區和學校門口找家長聊天，還會“潛伏”在家長群中觀察他們的言行。“那一時刻可以從我的角度離他們近一點，體會到他們為了孩子拼盡全力的付出。”蘇亮介紹，電影里的4組家庭，基本涵蓋了他在采風時見到的家長類型，影片以他們為代表，呈現了一個廣闊的教育世界。

影片中，黃渤為了孩子幼升小的問題焦頭爛額，看得讓人瞬間“破防”。采訪中，黃渤表示，當初看到劇本的時候，就覺得這是一個很好的現實題材故事，跟每個家庭都有關系，跟我們每個人都有關系。“拍這部電影，不得不去回憶起父親，也會重新感觸到當時他的艱辛，以及父輩的不容易。”

閆妮認為：“這部戲里的家長沒有對與錯，大家互相影響，小孩在進步，家長也在進步、在不斷思考。”而出演“火哥”的張子賢表示，不管是“火嫂”的火爆，還是“火哥”的“躺平”，都是出于對家庭和孩子的愛，并提醒大家可以嘗試放下手機，多與家人孩子相處。

“你不一定滿分，我一定愛你”，影片中的這句話道出整部影片的主題，也讓觀眾看到，瘋狂“雞娃”的受害者，不只孩子，還有家長。

用“喜”消解題材的“苦”

電影《學爸》的好看之處在于，其用矛盾沖突強烈的戲劇化手段、喜劇元素集中拆解了幼升小的各類問題，讓觀眾產生了更大的共鳴。面對現實的教育話題，觀影過程中卻沒有缺少笑聲，把貼近生活的話題拍得很有趣，讓人看得熱淚盈眶，把家長和孩子兩種不同立場的表達都非常準確地投射到了觀眾身上，喜劇的外殼下包裹著直抵人心的親情內核且有深刻寓意。可以說，《學爸》用剛剛好的幽默，伴隨恰到好處的憂傷，展開了親子關系的極限拉扯，電影探討了很開放的話題，有很多種答案，但都源自愛。

“創作之初并沒有想把作品往喜劇性上寫，只是希望它能更加細膩真實一點。”蘇亮進一步說道，但隨著接觸的人和事越來越多，越來越不想讓觀眾再去電影院重溫一次生活中的苦，所以便轉變方式重新構建了現在的主人公，用喜劇來消解這一題材天然的苦。

蘇亮告訴記者：“我們希望一邊讓觀眾在笑聲中感受有趣有愛的親子關系，一邊用最貼合實際的現實話題讓觀眾置身其中反思自己。現實生活中這種為了孩子自我犧牲式的家長比比皆是，把為孩子托舉未來的愛變成了滿足自己的勝負心，還有不想輸的一股氣，這樣的愛會變質，真的希望所有做父母的都能給孩子一個選擇，每個孩子都是獨一無二的，快樂成長才是最重要的。”

可以說，也正是將現實主義題材的情感和沖突呈現得鮮活感人，才令觀眾不由自主地陷入到故事的情感漩渦之中，影片能夠打動觀眾的一個重要原因是其情感故事的普世性。在觀影的過程中，許多觀眾不禁會回想起自己與家人在一起的時光，這種情感共鳴讓人們重新審視著家庭在個人成長中的重要性。

在觀眾心中種下種子

看似一部現實教育題材的溫情片，但電影的背后折射出的社會問題令人深思。影片中，在孩子的一聲“對不起”中，幾個家庭終于開始反思：人生只有一種選擇嗎？給孩子怎樣的未來，才是他們想要的……

“很多家長在有了孩子之后，會把孩子放在第一位，他們為了讓孩子更好的心情完全可以理解，但一邊對孩子好，另一邊又會產生有了孩子而沒有了自我的委屈，其實這就形成了一種惡性循環。我覺得就像電影里面所希望傳達的主題一樣，要尊重每一個個體。”蘇亮說，他想通過影片告訴更多人，無論家長還是孩子，都要過好自己的人生，用我們積極的一面去影響更多身邊人。

影片中那句“小鯉魚一定要跳龍門嗎？這個世上有江河湖海，我想只要是他想去的，總有一灣水，能讓他好好活著”，相信治愈了很多父母和孩子，其實人生不只是選擇題，就像電影的結局一樣，選擇適合自己的道路，即使我們生而平凡也能有光。

《學爸》最終的溫暖結局讓人思考：或許當家長嘗試放下太執著的愿望，放下“我要比你強”的執念，就能看到孩子真正回到陽光下成長的快樂狀態。“其實，從創作這個劇本到今天，我們的教育環境一直都在進行著良性提升。作為影視作品，在我看來，就是要在每位大小觀眾心中種下一顆種子，即便當下不會立刻長成大樹，但能在某一天當大家遇到相同問題時，可以有一點點思考的借鑒，我覺得這便是這部影片的價值所在。”蘇亮說道。