2017年10月29日，由北京書畫藝術院主辦，華夏珍寶博物館承辦的“墨香竹韻·張龍印藝術研討會”在京隆重舉行。中國大法官、原中紀委駐最高人民法院紀檢組組長、最高人民法院審判委員會委員、當代畫竹名家李玉成，國家文物局原副局長、中國收藏家協會原會長閆振堂，中國歷史博物館原黨委書記、文化部恭王府管理中心原主任谷長江，故宮博物院原常務副院長李季，中國美術館原黨委書記游慶橋，文化部文化藝術人才中心黨委書記、中國國際書畫藝術研究會常務副會長趙樹棟，中華書畫家雜志社總編輯王鏞，中國藝術研究院美術研究所副所長鄭工，中國藝術研究院藝術創作院副院長徐福山，北京榮寶齋拍賣公司原總經理劉尚勇，當代著名畫家王奇寅，當代著名畫家楊彥，當代著名畫家祁峰，藝海明珠書畫院院長郭坤等書畫界、文博界著名專家、學者10余人參加了研討會。研討會開始前，與會專家現場觀看了近百幅張龍印不同風格“竹”題材藝術作品，在研討會上專家、學者從張龍印藝術的創作理念、藝術語言、藝術風格、市場價值等角度發表了各自的意見，并就張龍印在“畫竹”上所取得的藝術成就給予了充分肯定及贊揚。

早在上世紀90年代，張龍印就以大寫意墨竹蜚聲畫壇，享譽國內外。近年來，他遵循畫竹必先“成竹于胸中”的理論主張，提倡從自然中汲取靈感，藝術手法上師古但不泥古，在繼承傳統的基礎上大膽突破，以書入畫，骨法用筆，將西方的光影與中國畫的筆墨之美完美地糅合在一起，創作出獨具韻味的“金桿碧葉”竹，填補了千年畫壇無彩竹的空白，在中國繪畫史上留下了濃重一筆。

研討會現場實況(摘錄)

谷長江（中國歷史博物館原黨委書記、文化部恭王府管理中心原主任）

見微知著，張龍印的作品很見功力

人們賦予竹子豐厚的內涵，這和竹子本身的品質是緊密相連的，正直、高雅、虛心、有節。自古以來我們有種竹的傳統，上至皇家園林下至百姓庭院無園不竹，無竹不雅。歷史上很多著名的畫家畫竹，很多人收藏竹子的作品懸掛在廳堂和居室。看了張龍印老師的作品，我感覺非常震撼！他按照天人合一的思想進行創作，通過作品能進入他的創作意境，感受到強大的氣場，他的竹竿不僅一筆畫下來，連竹子上的白霜都勾勒出來，見微知著，這就是功力。

李季（故宮博物院原常務副院長）

通過張龍印的作品看到了文化傳承的印跡

竹子已經成為一個符號，沒有比它再簡單的植物，就是竿和葉，顏色也非常簡單，寄托了一代又一代人的情懷和思考。

從考古講，斷代的標準就是看它的文化特征和獨特的符號，這是給時代留下的，也是給后人留下的。既要似曾相識，還得耳目一新，張龍印畫的竹子就有耳目一新的感覺。江山代有人才出，文化傳承也是這樣的，能做到這一點需要很深的修煉，張龍印先生給我們作了一個榜樣，非常不起了。

王鏞（中華書畫家雜志社總編輯）

“金竿碧葉”竹畫出了雅俗共賞的最高境界

張龍印的風格和歷代名家的風格還是非常明顯的。李方英尤其是風竹，那就是怒氣寫照，狂怒的，迎風的，竹葉都是斜的。鄭板橋的竹子就是清頌，跟他內在的人格有很大的關系，啟功的竹子特別秀雅。張龍印的竹子我的印象是豐茂，這是我的一個感覺。這和他的人生經歷、學畫經歷有關，他是燕趙人士。而且有從軍經歷，40年的苦學使他的竹子作品非常地豐茂。

古代的畫竹名家畫的都是墨竹，這是因為中國古代文人的創作，從蘇軾開始這些文人畫家，包括推崇的王維水為上，文人是崇尚水墨的。竹子要表現它的氣節，都是以墨竹為主，有它的悠長，也有它的局限，有點單調。尤其不太適合大眾的審美趣味，文人崇尚水墨，大眾喜愛色彩，老百姓還是喜愛色彩藝術。

張龍印獨創的金竿碧葉竹，保持著墨竹文人畫的高雅格調，它實際上的用筆還是墨竹的用筆，筆法還是墨竹的筆法，只不過把墨變成了色，總體上保持了墨竹文人畫的高雅。達到金、碧協調，黑、白協調。他的金竿碧葉竹，是雅中脫俗，俗中求雅，達到了雅俗共賞的最高境界。

張龍印簡介：

“金桿碧葉”竹創始人

中國竹文化藝術研究院副院長

中國國際書畫研究院副院長

張龍印字希喬，號一禪、龍吟、清居軒主。中國美術家協會會員、國家一級美術師、中國美協首屆花鳥畫高級研修班結業。北京畫院姚大伍工作室畫家、中國國畫家協會理事。現任清暉書畫院院長、中國竹文化藝術研究院副院長、中國國際書畫名家研究院副院長、中國名家書法聯合會特聘美術師。

攻花鳥，師從張立辰、郭怡粽，以大寫意墨竹蜚聲畫壇，享譽國內外。曾應邀天安門城樓繪制巨幅《碧綠千秋》，并收入《天安門珍藏作品集》。《淇園雨后》《大風歌》兩幅作品分別被北京人民大會堂和毛主席紀念堂收藏。2009年，在北京國際美術館舉辦個人畫展。2011年，在臺灣舉辦畫展，中國國民黨主席吳伯雄出席開幕式并收藏其作品。曾多次參加北京、廣州、上海國際藝術博覽會，并榮獲鄭州國際藝術博覽會金獎。