◎享譽當代的學者型書家◎現場示范簡牘臨摹方法◎獨家視頻即將精彩呈現

陳振濂，1956年生,1979年入浙江美術學院（現中國美術學院），師從陸維釗、沙孟海、諸樂三。中國文聯副主席、中國書法家協會副主席、中國文藝評論家協會副主席、西泠印社副社長兼秘書長、教育部高等院校美術類教學專業指導委員會副主任（書法唯一）。現在在中國美術學院書法系與浙江大學中國藝術研究所同時招收博士研究生。

在書法界，陳振濂首先是一個清晰的學者形象。這不僅是因為他身兼中國美院、浙江大學的雙博導身份，更因為他在30年書法生涯中孜孜不倦、甘于案頭清苦書齋寂寞的1200萬言的著作。此外，因為有學術支撐，所以他為30年當代書法史提出了許多有價值的思想命題，持續掀起“陳振濂旋風”。比如提倡“學院派書法創作模式”，構建“書法學學科體系”，創建“大學書法教學法”，乃至近10年來的“魏碑藝術化運動”、“草圣追蹤”、“閱讀書法”、書法的“社會責任”等等，業內認為陳振濂先生不僅是學問家，還是一個30年當代書法獨領風騷的思想家。陳振濂同時以創作、理論、教育三方面的開創性成果享譽當代。

簡牘書法，是指在竹（簡）木（牘）材料上呈現的漢字的書寫藝術。古人云：古未有紙，大事書于冊，小事書于簡牘，皆以竹木為之，故稱為簡牘書。這種載字材料，是我國古代先民們在紙張未發明之前書寫典籍、文書等文字的主要載體，它幾乎與甲骨文、金文同時出現。春秋到東漢末年是簡牘最盛行的時期，到了西漢時期，蔡倫發明造紙術后，簡牘又與新生的載字材料——紙并行三百余年。直到東晉末年（公元402年）恒玄下令：“古者無紙故用簡。今諸用簡者，宜以黃紙代之”。至此，簡牘載字材料在官方明令禁止下，才退出書寫的歷史舞臺。

時至今日，簡牘與甲骨文、敦煌遺書、明清檔案一同被列為二十世紀東方文明的四大發現，簡牘書法也已成為今人臨摹學習的范本、范字，同時也成為后人欣賞、品鑒的書法藝術品。

本期名家課堂，陳振濂主要以漢簡為例，通過臨摹分析，向我們解讀了簡牘書法的結構、章法的布局及作品呈現的筆情墨趣，向我們展現了一個簡牘書法美輪美奐的墨像世界。

【課堂筆記】

在實踐的技法展開之前，陳振濂先做一個說明：大概在十年以前，我就特別關注竹木簡牘在書法中的重要性，但相較于漢代碑板，竹木簡牘算是一個新出土的東西，他的技法解釋的成果非常少。因為對于簡牘研究大概是從上世紀初開始的，100多年的歷史，因此對于簡牘從書法角度到底怎么來解讀，其實還有一個很大的挑戰空間。我今天通過一個實踐的演練，來分析簡牘書法到底怎么去解讀與練習？他和我們平時學習“二王”、“唐碑”、宋代行草書有什么區別？

在清華大學和北京大學收藏的簡牘當中，有一些非常出色的簡牘隸書的表達，陳振濂說，今天我們選取北大收藏的一幅簡牘進行臨摹，在實踐的過程中，我們可以提煉出很多簡牘隸書技法要素：一、平行，例如這個“百”字，在書寫時非常講究“平行之美”取法扁平，略微向右上傾斜。平行在這類簡牘中是最重要的一個規律。二，結構的變異，以“越”、“織”、“裁”三個字為例。古人在寫簡牘的時候，對漢字進行挪位置，交叉的意識，比我們現在要強得多。這種變換使得這些漢字擁有非常豐富的語言。也就是說，漢字的結構，在通文字學的情況下，是可以移動的，如“上下結構”變“左右結構”，“左右結構”變“左中右結構”。研究在統一的規律下，書寫變化的方式，可以為我們的書法創作帶來很多啟發，形成新的風格。

之后，陳振濂再以甘肅敦煌馬圈灣的一個簡牘為例子，詮釋了簡牘中的章草自由變換又自成一體的特性，它的筆法、結構空間和章法上的恣縱和跳躍，不守故常，奇趣相生。在造型的時候，是可以通過運動筆勢中漸出字形，結構可以千變萬化，且不是事先設定的。整個章法布局顯得生動活潑，形成了一種獨特的藝術風格，酣暢淋漓地表現了簡牘書法不拘一格的生命之美。非常值得細致地推敲。

值得一提的是，陳振濂還在課堂上提到了一個學術上比較有創新意義的論點，“我們過去認為，先有漢碑再有章草，漢碑是正規的書寫，章草是民間俗寫形成的。但是這段時間我做研究發現，其實是章草在先，章草要早于漢碑兩三百年。在這兩三百年里面，再慢慢形成漢碑的。”這個論點，之后會在陳振濂“關于章草是怎么起源？”的論文中詳細闡述。

最后，陳振濂現場做了一段對于簡牘書法的體會題跋，記錄他對這個書體，在書法史上的意義上的一個思考。陳振濂說道：“我們過去對于書法作品一個常態的概念，是抄錄書寫一首詩，便是完成一幅作品，今天的書法，從原來講究書法書寫技巧為標準，到越來越傾向于講究書法作品中記錄思想與思考。我覺得今后我們的書法應該是這樣的模式。”

關于本期課程的視頻教學全集，我們將會在美術名家課堂（www.msmjkt.com）陸續推出，敬請關注。